【古典舞曲】 流行于16、17世纪的舞曲,到17、18世纪时,因舞蹈不再流行而成为纯器乐曲。最常见的有:
【阿勒芒德】 意为“日耳曼的”。起源于德国。速度适中地缓慢。4拍子,常起于第4拍的弱部。旋律流畅而多装饰,采取平均的节奏,织体倾向于主调化。常用作古典组曲的第1乐章,近似前奏曲 。
【库朗特】 有法国式和意大利式两种:法国式库朗特的速度适中地快,3拍子,常从第3拍的弱部开始,含有一长一短的附点节奏,在每1段落的结尾中,常把32拍子 和64拍子结合在一起,有时甚至64拍子在全曲中占优势,织体比较复调化;意大利 式库朗特速度较快,3拍子 ,旋律流动,有如奔跑(“库朗特”有“跑”的意思)。两种库朗特都常用作古典组曲的第2乐章。
【萨拉班德】 16世纪初由东方传入西班牙,原是一种有色情动作的舞蹈。16世纪末 传入法国后逐渐变得庄重缓慢。3拍子,第2拍常为长音符。旋律富于装饰,用主调织体写成。常用于古典组曲的第3乐章。17、18世纪的声乐曲亦常采用萨拉班德 的体裁,G.F. 亨德尔 的歌剧《里纳尔多》中的《让我痛哭吧》就是著名的曲例。
【吉格】 起源于意大利,一说起源于英国。速度很快。 〖HS(2)〖HJ0〗〖HZ()38〖HZ〗〗、〖HZ()68〖HZ〗〗或〖SX(

12〖〗8〖SX〗〗 拍子。富有欢快活跃的情趣。常用模仿复调的织体,类似赋格。第2 段多采取倒影(反行)赋格的写法。常用于古典组曲的末乐章。
【帕凡和加亚尔德】 一译孔雀舞和快活舞。两者都起源于意大利,16世纪流行于英国。帕 凡是庄严缓慢的2拍子舞曲,加亚尔德是活泼快速的3拍子舞曲。加亚尔德是继帕 凡而起的后舞曲,两者在速度上、节拍上和性格上形成鲜明的对比。17世纪中叶 以后,作为舞蹈音乐渐不流行,而成为纯器乐曲。
【帕萨梅佐和萨尔塔雷洛】 一对意大利古老舞曲,帕萨梅佐是近似帕凡的2拍子舞曲,较帕凡稍快 。萨尔塔雷洛是帕萨梅佐的后舞,用同一主题而处理成快速的3拍子。另有一种3 8或68拍子的萨尔塔雷洛,是一种活泼的、有跳跃动作的舞蹈,近似塔兰泰拉。
【塔兰泰拉】 意大利那不勒斯的古老舞曲。意大利的塔兰托港有一种蜘蛛,名叫塔 兰图拉,相传人被这种蜘蛛咬了要生热病,患者须跳狂热的舞蹈才能痊愈,舞曲由此得名。塔兰泰拉为38或68拍子,速度很快,采用连续不断的平均快速节奏,有如无穷动。
【西奇利亚诺】 一译西西里舞曲。大约起源于意大利西西里岛的一种古老舞曲,68或 12/8)〗拍子,速度徐缓,近似 田园曲 。18世纪作曲家常用 作组曲和奏鸣曲的慢乐章。
【小步舞曲】 原为法国民间的3拍子舞曲,因舞步极小而得名。17世纪后半叶为路 易十四的宫廷作曲家J.B. 吕利所采用, 因而传入宫廷, 成为速度从容,风格典雅的宫廷舞曲。在17、18世纪的组曲中,小步舞、加沃特、 布雷、帕斯皮耶、卢尔等舞曲,是插入萨拉班德和吉格之间的不固定乐章。这些 舞曲的中间部分常由3件木管乐器演奏(如J.S. 巴赫 《第 一乐队组曲》中的布雷舞曲),故称“三声中段”。18世纪后半叶起,小步舞曲被 用作奏鸣曲、 室内乐 、 交响曲 等套曲的第3乐章,速度较前加快,性格也更为活泼。
【加沃特】 原为法国民间舞曲,后传入宫廷。中速。44或22拍子,常起于后半小节。中间部分是“风袋管舞曲”,常出现模仿风袋管低音的持续音。
【布雷】 起源于法国的双拍子舞曲,与加沃特相似,但从第4个四分音符(不是 第2个二分音符)开始。
【帕斯皮耶】 流行于法国布列塔尼半岛的舞曲,速度较快,38或34拍子,起于弱拍。
【卢尔】 用风袋管伴奏的法国乡村舞曲(卢尔原是17世纪前一种风袋管的名称 )。中速,34或64拍子,第1拍加重。
【里戈东】 法国普罗旺斯地区的古老舞曲,17世纪传入宫廷。速度较快,24或44 拍子,起于弱拍。
【波洛奈兹】 一译波兰舞曲。原为波兰民间的行列舞曲,16世纪末传入宫廷。相传 法国安茹王朝的亨利三世于1573年即位为波兰王,在庆典行列进行时演奏了波洛奈兹。17、18世纪成为独立的器乐曲,偶用于组曲中。F.F. 肖邦 用此体裁作有钢琴曲16首,以寄托其爱国思想。波洛奈兹的特点为: 34拍子,起于强拍,乐句常结束于第3拍,大都庄严徐缓,或用中等速度;但肖邦的波洛奈兹速度较快,富于热情。
【福尔拉纳】 情趣欢快的意大利古老舞曲。64或68拍子。18世纪偶用于组曲中,近 似吉格。
【帕萨卡利亚和恰空】 起源于西班牙(一说帕萨卡利亚起源于意大利)的3拍子慢板舞曲,16 、17世纪时传至欧洲各国,成为一种键盘乐曲。大多用小调写成,以4~8小节的固定低音为基础,进行连续变奏。两者结构相似,以至难于区别。
【福利亚】 起源于葡萄牙的3拍子舞蹈歌曲。结构近似恰空和萨拉班德。流传于14世纪。17世纪后半叶在法国被用于芭蕾场面中。18世纪流传更广,常被写成炫 技性的哈普西科德、吉他或小提琴曲。有一个福里亚曲调,从16世纪初到20世纪 ,曾被许多作曲家用作主题,写成各种作品(大多为变奏曲)。其中最著名的是A. 科雷利的《第十二小提琴奏鸣曲》和C.B. 拉赫玛尼诺夫的《利雷利主题变奏曲》。F. 李斯特的《西班牙狂想曲》也采用了这个曲调。
【民族舞曲】 各民族、各地区具有民族和地方特色的民间舞曲,现在还用作舞蹈音乐,同时也可用作独立器乐曲。其中有近代舞曲,也有一些是比较古老的舞曲。如:
【凡丹戈】 流行于西班牙民间的3拍子或6拍子的欢快舞曲。常常载歌载舞,用吉他和响板伴奏,响板打着38的节奏。18世纪末,C.W. 格 鲁克 、 W.A.莫扎特等曾将其用于歌剧和芭蕾作品中。
【塞吉迪亚】 西班牙安达卢西亚地区的古老舞曲,至今还很流行。3拍子,近似博莱 罗,但速度更快。常常载歌载舞,用吉他和响板伴奏,响板打着34的节奏。
【博莱罗】 起源于民间的西班牙3拍子舞曲。舞者打着响板,扭动手臂,成对地载歌载舞。响板不断打出的节奏。M. 拉韦尔按此体裁写 成的管弦乐曲极为有名。
【阿瓦内拉】 一译哈巴涅拉。由非洲黑人传入古巴,志由古巴传入西班牙的2拍子舞曲。其典型节奏与探戈相同。
【霍塔】 西班牙民间舞曲。流传于阿拉贡、加泰罗尼亚、巴伦西亚等地。快速,34或38拍子,节奏生动,情绪活跃。多由人声演唱志伴以吉他、曼多林、响板 等乐器。
【马拉加尼亚】 一译马拉加舞曲。西班牙安达卢西亚民间双人舞曲。快速,38或34拍子。