冬眠了的相机

　　曾经好一阵子，很喜欢拍图片。很喜欢看别人的图片，包括朋友拍的图片，网上的摄影图片。
　　为什么不呢？说我来说，摄影就是“美”。
　　喜欢从一张摄影，推敲别人拍摄之前是怎么搭配颜色，从什么视角拍摄，怎么以九宫格构图，光从哪一个方向照射，欣赏意境美，思想图片之外作者想表达什么，研究不同牌子的新相机有什么新的功能。
　　有摄影器材展销会的时候，多远都想去逛一逛；什么地方有摄影讲座，有时间会去听一听。数码图片后期处理软件的光盘也买过几张；网上的摄影教程，也看得不亦乐乎。
　　那时候相机是每次出门必带的随身物品，什么时候看到可以入镜的人事物，就会咔嚓一番。

　　曾经好一阵子，我的相机好像冬眠了。出门不再带相机，感觉不拍也罢。
　　拍什么呢？我的生活当中，已经很少能看见娇嫩的鲜花，七彩的蝴蝶，奇山秀水，水汪汪新鲜完美的蔬果，名贵的轿车，四季的特色，美食时尚，富有历史性叫人叹为观止的建筑.....
　　感觉我当时触目所见，就是拍下来，与以前拍的图片相比，看了叫人心里发沉。

　　摄影，是不是就为美感吗？摄影师就不能写实吗？
　　写实，当然可以。一些图片以后作为“从前，现在”对比来用，会很有历史价值。
　　写实图片好些是适逢其时拍下来有关战争，灾难，贫穷的图片。在网上用“叫人难过的图片”，“得奖新闻图片”等关键字查一查，不难找出这一类的图片。
　　这类图片好些成了卖价连城，震撼性极强，流转很广，成了经典的图片，因为是冒着生命的危险拍的。拍新闻摄影的人，不会不知道这样两句话：“如果你的图片拍的不够好，那是因为你站得不够靠近。”

　　看看自己以前有一段时间拍的图片，想到四个字：“小资生活”，呵呵。
　　看一个人的摄影，可以大约知道那位摄影师的所处环境，关心，兴趣的是什么。

　　曾经有过一位摄影师，发表了一张图片，一只老鹰，“鹰”视耽耽守候在一位因长年饥馑瘦得皮包骨，毫无自卫能力的小孩后面。因为这张图片，摄影师自杀了。
　　舆论谴责那个摄影师不去想办法帮助那位孩子，还去拍小孩的图片。摄影师受不了这样的谴责，被谴责逼死了。
　　摄影师的原意是反映现实，但看的人不愿意接受残酷的现实。看的人不喜欢看这样的图片。

　　当然，这是一个比较极端的例子。
　　一般人家里的客厅，摆放的都是叫人赏心悦目的图片。有谁家里的客厅正中，摆一张缺衣少食者的图片？
　　很多时候，条件差的人也不愿意被拍，你说是尊严也好，是不愿意接受现实也好。

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后记：
　　记者凯文 卡特在1993年来到充满贫穷，战乱，饥饿的非洲国家苏丹采访。
　　有一天，他看见这样一个场景：
　　一个瘦得皮包骨的苏丹小女孩在前往食物救济中心的路上再也走不动，倒在地上。在她身后，蹲着几乎和孩子一样大的秃鹰，正盯着地上那个黑乎乎、奄奄一息的孩子，仿佛正等待着一顿美食。
　　凯文 卡特拍下了这个镜头。1993年3月26日，美国《纽约时报》刊登了这幅照片。其他媒体很快将这张图片传遍世界，因为这张图片，他得了普利兹新闻大奖。
　　然而，颁奖仪式结束3个月後，1994年7月27日夜晚，警察在南非东北部城市约翰内斯堡，发现凯文 卡特用一氧化碳自杀身亡了。